Vasco Rossi : « La musique est comme un voyage de liberté et de sincérité ».

Né le 7 février 1952 à Zocca, un village tranquille de la province de Modène, Vasco Rossi, icône de la musique rebelle depuis 45 ans, a toujours su s’adapter musicalement au temps qui passe.

Son père Giovanni Carlo était chauffeur de camion et, en l’honneur d’un codétenu durant la guerre, décida de donner son nom à son fils aîné. Sa mère Novella, quant à elle, était femme au foyer.

Dès le début, de nature rebelle et désireux d’exprimer sa créativité, Vasco n’a jamais été un enfant facile. En 1972, il s’intéresse au théâtre expérimental pendant la période de contestation étudiante. Il commence à étudier la pédagogie à l’université de Bologne, convaincu que c’est la voie à suivre, mais se rend vite compte que la musique est sa véritable passion.

Il décide de suivre son instinct et se plonge dans l’expérience des « radios libres ». En 1975, Vasco fonde, avec un groupe d’amis, une station de radio libre qui l’a rendu populaire en Émilie-Romagne et dans certaines parties de la Vénétie et de la Lombardie. C’est à cette époque que, dans le secret de sa chambre, il commence à composer des textes et des chansons qui deviendront l’héritage de toute une génération dans les années à venir.

En juin 1977, il publie son premier 45 tours, « Jenny e Silvia« , avec la maison de disques Jeans. L’année suivante, il sort son premier album, « Ma che cosa vuoi che è una canzone« , qui n’est malheureusement pas un grand succès. Le deuxième album, « Non siamo mica gli americani« , reçoit un accueil mitigé, bien qu’il contienne « Albachiara« , une chanson qui est devenue l’une des plus belles chansons d’amour de ces dernières décennies et qui l’a ensuite aidé à se faire connaître. C’est ensuite le tour de « Colpa d’Alfredo » en 1980 et le début d’une série de tournées dans toute la péninsule.

Aux critiques constantes concernant sa consommation excessive d’alcool et de drogues, Vasco répond simplement par son art, sa seule défense.

En 1981 sort son quatrième album, « Siamo solo noi« , qui le repositionne à nouveau sur le marché. En 1982, avec « Vado al massimo« , il participe au Festival de Sanremo, qui est suivi de l’album du même nom. L’année suivante, il revient au festival avec « Vita spericolata« , une autre chanson emblématique de son extraordinaire carrière.

S’ensuivent des démêlés avec la justice pour trafic de drogue, des années néanmoins productives du point de vue de la création. Plusieurs œuvres voient le jour, comme « Cosa succede in città » (1985), « C’è chi dice no » (1987), « Liberi, liberi » (en 1989 pour la naissance de son fils Davide) et « Fronte del palco » (1990), enregistré en direct au stade San Siro de Milan et au Flaminio de Rome, devant une marée humaine.

 Gli spari sopra » paraît en 1993 à l’occasion de la naissance de son fils Luca. Confirmant sa popularité explosive, sa première biographie (Siamo solo noi) est publiée en 2002.

D’autres succès suivent inévitablement. En 2004, « Buoni o cattivi« , « Sensazioni forti » en 2007, « Il mondo che vorrei » en 2008, « Eh… già, » en 2011 et « Sono innocente » en 2014.

En 2017, il s’est joint à 200 000 personnes pour un concert mémorable et magistral à Modène à l’occasion de son 40e anniversaire.

Malgré ses innombrables succès, « Blasco », comme le surnomment ses fans, dénonce dans ses chansons un malaise personnel toujours vivace en lui. Sur les réseaux sociaux, il a écrit

:- « C’est comme ça. Je reste un paria, je le dis toujours. Un paria de luxe, mais un paria quand même. Au début, la célébrité m’amusait beaucoup, parce que je la vivais comme une confirmation de mon existence. Les premiers succès m’ont donné l’illusion que j’avais résolu tous mes problèmes.

Puis sont venus les prix à payer. Mais comment pourrais-je me plaindre ? Je serais un imbécile, aussi parce que la popularité est la confirmation de la valeur des choses que vous avez faites. Je regrette simplement de ne pas pouvoir marcher dans la rue, entrer dans les magasins, entrer tranquillement dans un club.

Tout le monde me connaît, mais je ne connais personne, car toute relation est de toute façon faussée, vous savez ? Cela me pèse. Cela me pèse. Parfois, je pars et je vais à l’étranger, où personne ne me connaît. Et là, je me mêle aux gens et je me sens bien.

Je me demande ce que Bono, Dylan ou Mick Jagger peuvent ressentir. J’ai besoin de gens, la scène seule ne suffit pas, le rock vous sauve peut-être la vie au début, mais pas pour toujours, car lorsque les lumières s’éteignent, que le concert se termine, que le disque sort et que les gens cessent de vous acclamer, vous redevenez ce que vous êtes.

Le succès a tendance à vous forcer la main, à vous faire sentir que vous existez dans le monde dans lequel les gens vous voient. Mais c’est faux, car si vous croyez ces choses, vous devez aussi en accepter les conséquences : vous n’existez que s’il y a quelqu’un pour vous voir. Et quand personne ne vous voit ? Est-ce que vous vous tuez ? Heureusement, ces raisonnements, ces aberrations – faut-il les appeler ainsi ? – n’influencent pas la composition.

Quand j’écris, je n’ai qu’une certitude : ce que tu as fait avant ne compte pas, car dans le rock, la gratitude n’existe pas. Il n’y a pas de mérites antérieurs qui font que l’on se sent bien. Si tu arrêtes de faire de la bonne musique, ce n’est pas comme si les gens continuaient à te suivre parce que tu en faisais avant !

La tournée ‘VascoNonStop Live’ en 2018 et 2019 a confirmé la présence de milliers de fidèles. Après une pause en 2020 en raison de l’épidémie, il a fait une apparition à la télévision en 2021 pour présenter la sortie du nouvel album anticipé par  » Una canzone d’amore buttata via « .

La tournée « Vasco Live 2022 » a été suivie par 700 000 spectateurs.

En 2023, avec le Vasco Live Tour 2023, il continue de dominer les stades de Bologne, Rome, Palerme et Salerne, laissant inévitablement une trace indélébile à chaque représentation.

J’ai récemment écrit un article publié dans le célèbre magazine national en ligne « Sbircia la Notizia » évoquant mes impressions sur cet artiste qui représente et exprime toujours, en dépit de tout et de tous, l’authenticité et la franchise. Une carrière musicale qui se déroule comme une épopée dans l’histoire de la musique italienne

Voilà l’article :

Vasco Rossi : ses notes rebelles font vibrer l’âme

Symbole d’une passion indomptable et d’une rébellion musicale jamais abandonnée, Vasco Rossi, né à Zocca dans les Apennins de Modène, a grandi en mêlant sa musique à sa véritable essence.

Le « Blasco national« , comme l’appellent affectueusement ses partisans, est le symbole de l’authenticité et de la franchise, et sa carrière s’est développée comme une épopée dans l’histoire de la musique italienne.

Des chansons qui restent comme des échos dans l’âme.

Vasco Rossi est une icône vivante qui a été et est encore la bande-son de nombreuses générations de fans de rock, toujours à la recherche d’émotions nouvelles et profondes, de défis extrêmes contre les limites de la routine quotidienne.

Ses spectacles vont au-delà du concert de rock classique, ce sont de véritables légendes, qui enflamment le public des stades, répandent une énergie virale partout, impliquant les fans dans un rituel collectif.

Mais derrière l’image qui se dégage, à la limite du subversif, se cache une âme sensible qui, avec honnêteté et vérité profonde, grâce à une touche musicale unique et souvent veloutée, transforme en notes de musique des sentiments vitaux tels que la joie, la douleur, l’amour, la colère.

L’innovation musicale pour garantir le succès.

Sa carrière réussie, malgré les difficultés et les controverses, a toujours été un phare dans la musique italienne. La créativité de Vasco est révélatrice de l’expression de son art, mais surtout de son aspiration à la liberté, et est devenue au fil du temps un hymne à la vie vécue intensément, avec tous ses clairs-obscurs, la véritable essence de l’humanité.

Des années 1980 à nos jours, le rocker de Zocca n’a jamais déçu ses fans, se renouvelant et s’adaptant à des tendances musicales en constante évolution. Du style rebelle et provocateur des années 1980, tout en conservant une voix éraillée, il est passé à un style populaire et frais, unique sur la scène musicale. Dans les années 1990, avec des textes plus profonds et un son plus sophistiqué, il atteint le sommet de sa carrière. Avec des thèmes plus intimes et personnels, un son et un style renouvelés, il confirme alors définitivement sa polyvalence.

Le « Komandante » reprend la scène avec le Vasco Tour Live 2023 avec des doubles dates à Bologne, Rome, Palerme et Salerne avec l’intention de laisser une trace indélébile à chaque représentation où le répertoire, comme à l’accoutumée, sera choisi avec une précision méticuleuse.

Le dernier single

Le 27 septembre, il sort « Gli sbagli che fai« , une chanson écrite pour le générique du documentaire « Il Supervissuto » diffusé sur Netflix. Un petit chef-d’œuvre dans lequel l’artiste se raconte à la première personne, ouvrant son cœur à son public : « Je suis devenu ce que je suis grâce aussi aux erreurs que j’ai commises« , affirme-t-il avec force.

Il y évoque le pouvoir de l’art musical qui offre la possibilité et l’illusion de transporter l’auditeur dans un monde où tout est possible : « Prends ma main et dis-moi que rien n’est impossible« , chante le rocker.

Depuis le début de sa carrière en 1977, le rocker a publié un total de 34 albums, dont 18 albums studio, 11 albums live, 5 recueils officiels et 2 EP, pour un total de 192 chansons, sans compter les nombreux textes qu’il a écrits pour d’autres artistes. Il a vendu environ 40 millions d’exemplaires de ses albums.

Vasco Rossi est une icône vivante, la bande-son de nombreuses générations de fans de rock, toujours à la recherche d’émotions profondes et de défis audacieux contre les limites monotones de la vie quotidienne.

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